为什么很多歌手不能称为歌唱家是因为没有教授职称和缺少原创作歌曲吗

这个问题回答的多了，大多认为：“歌唱家属于歌手和歌星，又不同于歌手和歌星，而是特指歌手中成就大、贡献大、资历高的那部分人。
他（她）们往往具有被国家或世界肯定的实力和人品，并受到群众的尊敬和爱戴。
感染力很高 ，易于引起共鸣”。
“还有一个很典型的说法那就是：歌唱家是国家的，而歌手是民间
歌唱家，不是唱歌家，这一点是本质的区别！作曲作词成为歌谱，这只是音乐创作的第一步，作为歌唱家，还要根据自己的嗓音，自己的音乐功底，理论等等对乐谱，对歌词进行二次创作！这才是歌唱家。
而歌手，能完全按照乐谱唱好，并有一个好嗓子，就算是好的歌手或歌星了，他们无法进行二次创作，因为他们只是唱歌而不是歌唱！当然，如果没有精湛的歌唱水平，深厚的艺术水准，及完整的音乐理论水平，怎么进行二次创作？
如果一般的歌手也来修改歌谱，没有水平乱修改，原著作家怕是要告他上法院的。
不知大家注意到没有，有些很经典的歌曲，也有不同的歌唱家演唱，他们并不是单纯的模仿，而是乐谱就修改过，从而更适合他演唱。
但是，几个版本的，一般还是原唱的好。
就像《西游记》，就像《亮剑》大家还是喜欢第一版，因为后来的总是要模仿前面的，搞成画虎不成反类犬了。
说到歌唱家是有编制而歌手没有，这更是一个误导，歌唱家原本人家就是比如中央歌舞团或者是总政文工团的，当然有编制了。
因此，有编制的不一定是歌唱家，这些国家级的机构，人很多，并不全是歌唱家或者是舞蹈家。
而没有编制的，只要你达得到歌唱家的水平，这些歌舞团也会要特招你进去。
但有一点好区别，如果是歌唱家，首先你要有几首传世经典，而且是中国的民族音乐，再一个，有理论有实践，大家公认，能很好的对歌曲进行二次创作，中国音乐家协会也吸收你加入，就离歌唱家不远了，中国音乐家协会是个半官方的性质，不是你拿钱就可以买到的名头。
至于音乐的的类别，当然也有关系，虽然洋为中用，但自己文化必然要坚守，歌唱家是中国的，对自己的民族音乐不精通，而是精通西洋的歌曲，怎么称呼？
李宗盛是流行音乐的教父，可见时间并不长，怎比我5000多年的文化？

参考：
【传媒职务类话题】
现行歌唱演员专业技术职务，在专业表演院团由低向高，与其他艺术专业技术职务，均为最低十三级，最高一级；
又与其他专业技术职务分类在称谓上或叫法上多有区别。
由高向低，也是如此。
例如，国家一级作曲、国家一级演员（其中包括专业技术正高职务的一级至四级），国家二级作曲、国家二级演员（其中包括专业技术副高职务的五级至七级），国家三级作曲、国家三级演员（其中包括专业技术中级职务的八级至十级），享受十一级至十三级待遇者，为专业技术职务的初级或见习人员。
《天上人间母子情》李兰颂作词/张行作曲/范琳琳演唱
还有一种划分方式，即为唱法的赛事划分——民族唱法、美声唱法、流行唱法，前两种多为歌唱家，后一种多为歌手。
我跑文化口时，采访过张暴默，她说她唱民歌，喜欢管弦乐团，看我不解，则说明道，拉美民歌和意大利民歌，都由大管弦乐团，看来民歌也是美声。
《十二生肖遍万家》李兰颂作词/杨人翊作曲/姜珊演唱近日人力资源和社会保障部、文化和旅游部印发《关于深化艺术专业人员职称制度改革的指导意见》，部署艺术专业人员职称制度改革工作。
《意见》提出，延伸联系手臂，拓展评审范围，打破户籍、身份、档案等制约，畅通民营文化工作室、民营文化经纪机构、网络文艺社群等新的文艺组织从业人员和网络作家、签约作家、自由撰稿人、独立制片人、独立演员歌手、自由美术工作者等新的文艺群体从业人员职称评审渠道，确保其与国有文化艺术企事业单位艺术专业人员在职称评审上享有同等待遇。
我的搭档国家一级作曲杨人翊，曾为哈尔滨歌剧院副院长、创作室主任，古典音乐中西贯通，电子音乐技术娴熟。
他和我选歌者，从不在意歌手或歌唱家二者身份，只看演唱效果。
杨人翊对我作词的要求是，将歌词打电话说给他，他记录后核对，道理很简单，歌不同于诗，是为耳朵作；
我对他的要求是，作词署名请带上姓，但他不听，只写“兰颂”二字，以至于几个获奖证书都是，作词：兰颂、作曲：杨人翊。
也有其他人，为我作词的歌作曲过，如张行、王明喜，但都不是我直接找的，是剧组所求。
还有《雄鹰般的英雄：成功登顶珠峰！这一刻，燃！》【据人民日报客户端北京时间2020-05-27 11:29珠峰高程测量登山队八名攻顶队员全部成功登顶珠峰！】他们的名字是：次落、袁复栋、李富庆、普罗顿珠、次仁多吉、次仁平措、次仁罗布、洛桑顿珠??他们将在峰顶竖立觇标，安装GNSS天线，开展各项峰顶测量。
45年前的今天，中国人首次将觇标带至珠峰峰顶——翻阅为我在西藏所作两首词谱曲简谱，向珠峰冲顶队员表达祝福。
边多是藏戏《红灯记》作曲；
杨人翊是歌剧《焦裕禄》作曲。
边巴多吉：致李兰颂李兰颂老师：您好！上次在京期间，我受到您的关怀和帮助，对此向您表示衷心的感谢。
您的两首歌词，我已谱好了曲，并请廖老师代我转交给您。
这两首歌曲，是按民族唱法的独唱歌曲谱写。
但因本人作曲技术水平有限，难免存在这样那样的毛病，试唱之后请提出修改意见，我尽量修改好。
如果您要将这两首歌曲配MiDi伴奏，请寄我一盘伴奏带，我想请一些藏族歌唱家用藏语演唱。
致吉祥如意！边多2000年3月22日
参考：
歌唱家，是内地的职称而已。
无论你歌唱艺术水平，音域发声运用技巧水平的高低，内地无非以三个社会现象来评议、衡量一位歌者是否歌唱家：是否科班音乐学院毕业，是否上过央视、是否教授学生。
除此之外，根本没有其他的音乐艺术贡献和社会存在价值及音乐影响力方面的考量。
主要集中体现在三个方面：上过央视，熬出白发，科班毕业。
你就是歌唱家。
所以，在音乐创作影响力，音乐贡献及歌唱艺术水平远高于内地许多所谓的歌唱家们的歌神：林子祥、张学友、张国荣、王杰、开创粤语流行唱法先河的许冠杰、具有优秀娴熟运用气声唱法红遍整个亚洲的邓丽君等等等等，在内地官方都只称其为音乐人，歌手，并未有对他们在中文音乐领域的歌唱水平及音乐影响力，音乐贡献予以名副其实的“歌唱家”艺术地位的应有认可！这是内地对音乐艺术的打脸！是内地音乐界官僚主义作怪！也是对流行歌曲，通俗唱法的一种官方偏见！附《百科辞典》对歌唱家这一专有名词的定义：歌唱家是指歌唱艺术大家。
是具有精湛歌唱水平，深厚的艺术水准，深受广大人民群众喜爱
（全释定义摘抄完毕）
参考：
歌唱家，即歌唱艺术大家，是指具有精湛的歌唱水平，深厚的艺术水准，高尚的道德修养，并深受广大人民群众爱戴与
歌唱家与一般歌手的区别：歌唱家属于歌手，又不同于一般的歌手，而是特指歌手中成就大、贡献大、影响力深远，资历高的那部分人，他（她）们往往具有被国家或世界肯定的实力和人品，并受到群众的尊敬和爱戴。
一个优秀的歌唱家必定拥有给人灵魂震撼，引起人们共鸣，有思想深度的歌曲作品，从而引起人们的印象深刻。
树立歌唱者在听众心目中的良好艺术形象和风格形象，用美好的音乐鼓舞人心，感动社会，甚至感动世界。
例如蒋大为、李谷一就是我国非常著名的歌唱家，他们用他们独特的演唱方式演唱了好多脍炙人口的歌曲，影响力非常深远，如，蒋大为的《红牡丹》、《在那桃花盛开的地方》，《敢问路在何方》等；
李谷一的《绒花》、《难忘今宵》、《乡恋》等。
中国大多数人所理解的“歌唱家”是要有组织的才能评，领国家工资的，且一般不属于通俗和流行歌曲界。
通俗来说：歌唱家是国家的，歌手是民间的；
歌唱家是有编制的，歌手是没有编制的，而歌手都是签约。
唱片公司，或者演艺公司，其性质是大都是商业性的，和歌唱家有着本质的区别。

参考：
中国是一个敬老的国度，中国人自古就特别尊敬长者！许多歌手之所以不能称为歌唱家，主要是因为太年轻了，等他们熬到一定年龄自然就可以称家了，跟他们是否有教授职称和原创歌曲没啥关系。
年轻人心浮气躁，要压一压，不能有点成绩就这个家那个家地叫，那样的话，尾巴不翘上天，还怎么进步？
无论你唱的多好，太年轻了，先叫几年优秀青年歌手吧；
无论你演的多棒，太年轻了，先称几年优秀青年演员吧；
无论你科技成果多牛，太年轻了，先当几年优秀青年科技工作者吧！熬啊熬，多年的媳妇熬成了婆。
优秀青年歌手经过艰难困苦的磨砺，成为德艺双馨的著名歌唱家，其实这些年他的歌唱水平并没有提高；
优秀青年演员经过风霜雨雪的侵袭，成为炉火纯青的著名表演艺术家，其实长久以来他的表演能力并没有进步；
优秀青年科技工作者经过斗转星移的沉淀，成为功勋卓著的杰出科学家，其实他已经很久没有科研新成果了！但是，我们这个敬老的民族就一直是这样，不以这家那家来称呼青年才俊，非得等他们熬到一定年龄，才会被尊为大家。
此种现象大家都觉得很自然，没有什么人提出异议。
据说无论哪个行业，最有活力最有创造力最出成果的年龄，大都在30岁以前，不知是不是真的？
（
（而对于高级职称的评定，国家是有专业学术技能水平的专门规定的）只是这种“家”的称谓，一般用在科学和艺术领域而已。
所以高等或其他院校高级职称的声乐教师，可以称之为声乐教育家，又因为他们都能唱得较好，所以也称作为歌唱家。
剧团的获得高级职称的歌唱演员可以称之为歌唱家。
中国音乐家协会会员或某分会的会员中的声乐工作者（获得高级职称，经两人介绍入会）可以称作歌唱家。
而被广大观众熟悉的歌唱家则属于著名歌唱家。
在国外，高等音乐艺术学校的声乐教授可以称之为歌唱家，歌剧院的主要歌剧演员，可以称之为歌唱家。
获得知名歌剧院的艺术家文凭，歌唱文凭，表演文凭的歌唱演员，可以称之为歌唱家。
从歌唱的声音方面来说，歌唱家的声音分声部的，比如高音、中音、低音等，他们的歌唱音域一般都能达到两个八度。
他们的演唱有方法，声音具有一定的规范，一般声音圆润高亢洪亮，具有共鸣和穿透力，具有很强的艺术表现力。
他们达到比较好的歌唱水平，至少需要八年左右的训练（这时他们还通常不是歌唱家）。
二、 歌手既可以是自称的，也可以是被别人称呼的，只要一般情况下，他们有乐感，不走音跑调的，经常在大庭广众之下演唱的人，或者说靠歌唱吃饭谋生的人都可以称之为歌手。
歌手们的声音可以是各式各样的，可以是自然的，平和的，高亢的，流畅的，圆润的，也可以是嘶哑的，歇斯底里的，鬼哭狼嚎般的。

参考：
体制内的唱好了可能成家。
体制外的永远成不了家。

参考：
歌唱家与歌手的区别，除了歌唱技术层面～歌唱曲目及表现力之外，一个重要的区别就是声乐界的评价和社会听众的评价。
仅凭后者的追捧是成不了歌唱家的。
至于目前的流行歌手，严格说来他们不属于声乐界，而属于娱乐界。
凡是属于纯娱乐界、只能起到情绪发泄功能的歌者，都不属于歌唱家。

参考：
或许，我的回答会让很多人听不懂，或者觉得我肤浅！曾经，觉得“家”是一种很高端的称谓，一种极致！渐渐才发现，那只是曾经！我们这一代人，庆幸经历了多元文化的洗礼，很多人都是从阿童木到变形金刚再到二次元，也追逐“苹果”和“爱马仕”，也尝试过“短视频”
当下已渐渐变成一个没有成名成“家”的概念了，信息发布渠道（媒体）相对任何人都是平等的，前提基础是要有一部能拍摄的智能手机。
传统的媒体已经渐渐地转型，与自媒体去抢占大众的空闲时间，媒体渐渐变成人与人之间的即时交流。
人才、实力、成就并不是靠几场电视比赛而产生，更多的是“粉丝”
哪怕你只有一个手机，你有实力同样喜欢你的人就多，但这并不是意味着成名成家，因为在这个快速信息传递时代，你需要去维系，就像交朋友一样的维系。
作为一个能写能唱的音乐爱好者的我来说，我没有觉得自己有什么不同，我也相信茫茫互联网中比我强的不在少数。
虽然，有一些朋友很喜欢我的歌，但是我现在的收入来源并不是靠音乐方面获得。
如果真的要成名成家，那个家我认为是“玩家”，也相信未来会有更多的“玩家”！那换到许多年前，其实更不简单，由于信息的闭塞很多东西不是你看到的那样。
庆幸时代已变了……那问题也就更没有意义了。

参考：
歌唱家属于歌手和歌星，又不同于歌手和歌星，而是特指歌手中成就大、贡献大、资历高的那部分人。
而歌手是民间

参考：
关于歌手和歌唱家的区别，都是这样的定义“歌唱家属于歌手和歌星，又不同于歌手和歌星，而是特指歌手中成就大、贡献大、资历高的那部分人。
他（她）们往往具有被国家或世界肯定的实力和人品，并受到群众的尊敬和爱戴。
感染力很高 ，易于引起共鸣”。
“还有一个很典型的说法那就是：歌唱家是国家的，而歌手是民间
歌唱家，不是唱歌家，这一点是本质的区别！你要是说杨洪基老师是唱歌家，我保证他很不高兴。
作曲作词成为歌谱，这只是音乐创作的第一步，作为歌唱家，还要根据自己的嗓音，自己的音乐功底，理论等等对乐谱，对歌词进行二次创作！这才是歌唱家。
而歌手，能完全按照乐谱唱好，并有一个好嗓子，就算是好的歌手或歌星了，比如大衣哥，比如龚玥，他们无法进行二次创作，因为他们只是唱歌而不是歌唱！当然，如果没有精湛的歌唱水平，深厚的艺术水准，及完整的音乐理论水平，怎么进行二次创作？
如果一般的歌手也来修改歌谱，没有水平乱修改，原著作家怕是要告他上法院的。
不知大家注意到没有，有些很经典的歌曲，也有不同的歌唱家演唱，他们并不是单纯的模仿，而是乐谱就修改过，从而更适合他演唱。
但是，几个版本的，一般还是原唱的好。
就像《西游记》，就像《亮剑》大家还是喜欢第一版，因为后来的总是要模仿前面的，搞成画虎不成反类犬了。
说到歌唱家是有编制而歌手没有，这更是一个误导，歌唱家原本人家就是比如中央歌舞团或者是总政文工团的，当然有编制了。
因此，有编制的不一定是歌唱家，这些国家级的机构，人很多，并不全是歌唱家或者是舞蹈家。
而没有编制的，只要你达得到歌唱家的水平，这些歌舞团也会要特招你进去。
但有一点好区别，如果是歌唱家，首先你要有几首传世经典，而且是中国的民族音乐，再一个，有理论有实践，大家公认，能很好的对歌曲进行二次创作，中国音乐家协会也吸收你加入，就离歌唱家不远了，中国音乐家协会是个半官方的性质，不是你拿钱就可以买到的名头。
至于音乐的的类别，当然也有关系，虽然洋为中用，但自己文化必然要坚守，歌唱家是中国的，对自己的民族音乐不精通，而是精通西洋的歌曲，怎么称呼？
李宗盛是流行音乐的教父，可见时间并不长，怎比我5000多年的文化？
但是，现在好像“家”不太值钱了，比如王二妮，才出道几天呀，有天我看到电视，她是什么评委了，我只好关了电视，她好像也封了“家”了吧？
如果是真的，不知道那些老歌唱艺术家会不会被气吐血？