听相声就为图一乐这话对吗
先说结论：也对，也不对。
世界上没有任何一样事务是非黑即白的，如果有人用一句简单的结论去概括一件事物，那你最好离他远一点，这话不是我说的，而是王蒙先生在节目上说的。
非黑即白简单粗暴的说话方式，一般都是没文化但又爱装没文化的人做的事情，而说“听相声就为
相声源自于八角鼓，丑角艺人张三禄因为太爱在表演时抓现挂，经常抢了其他表演者的戏，所以同行拒绝跟他搭班。
于是张三禄愤而自立门户，将八角鼓的八门功课吹打弹拉说学逗唱砍掉前四门，保留了说学逗唱为自己主要表演内容，并将自己的技艺取名为相声。
相者，相貌之相，代表着喜怒哀乐的表演。
声者，以说为主，以学为辅。
而对于相声的终极追求，在各种记录中也基本一致：使人观之而解颐。
说白了，就是为了
毕竟这是一门混饭吃的手艺，要让别人驻足观看，并且愿意解囊打赏，那么你的表演必然有使之产生感情共鸣的作用。
相声局限于其低微的江湖地位，以及撂地表演的开放性，所以相声能够做的，只能是最短的时间让围观者找乐，所以早年的相声也确实是鱼龙混杂各显神通。
但这不代表着相声就只能是下三滥的口嗨手艺，张三禄同时代难道没有人用说学逗唱当手艺吗？
肯定是有的，但他们不会被历史记忆，因为张三禄相比他们是更加高大上的，这位传说中的相声祖师爷最累没有任何臭活，全靠绘声绘色的模仿跟精湛的口技揽客，男女老少都能在他的表演中得到快乐，所以同行尊其为相声第一人。
穷不怕朱绍文为什么被尊为相声祖师爷，不光是他建立了相声三大派之一的朱派，开枝散叶到今天，大部分相声演员都能归到朱派门下。
更重要的是，朱绍文也是表演最干净的相声，当时他能够出入王府说相声，还能领两份俸禄，就因为他的段子雅致而且干净，不是为了“
万人迷李德钖为什么被后世子孙吹得跟天神下凡一样，根本原因是他是唯一一个全靠素包袱就能演几个月的牛人。
其他撂地艺人满嘴马赛克的时候，李德钖已经完成了自我艺术的提升，就靠素包袱和诗词歌赋跟唱段口技征服观众，成为享誉京津的大蔓儿，甚至那些达官贵人也有李德钖的粉丝。
而低级的
通过建立自己的话语场，圈住一群以自己为宇宙中心的粘子，给他们灌输“只要搞笑不要教育”“相声不搞笑就太搞笑了”“商演就是艺术衡量标准”等谬论，把自己的成功当成唯一的衡量标准，将所有与自己对立的人打入“主流”阵营，无休止的泼脏水跟谩骂诋毁，给自己立人设维系流量的同时，相声慢慢被异化为一种娱乐道具，为了博眼球无所不用其极。
这样的
这不是一个做艺者的行为，而是商人的思维模式，商人说出来的话，即使有道理但也一个字都别信，因为他们唯一的信仰就是钱，今儿个说的话明天就会全盘推翻，只要有利可
听相声
参考：
不对！“相声不搞笑就太搞笑了”，这句话虽然说得也对，但是很容易被理解偏了，用笑去抓住观众可以，但好多人却把相声理解为必须每时每刻都要逗人乐，相声=逗乐，那就错了。
如果只是
那么，相声演员就没必要去苦哈哈地学“说学逗唱”四门功课，只要多背段子会耍宝就行了。
相声是曲艺形式之一，是语言的艺术。
它和其他曲艺戏曲门类本是共生关系，是同一片传统文化土壤中生长出的不同花朵。
京戏，大鼓，评书，各种地方戏跟它是平级的，只是表演形式不同，内核都是传承中华传统文化和思想，即传道。
你觉得这是危言耸听夸大其辞也行，但事实就是这样。
古语云“文以载道”，儒生士大夫阶层通过阳春白雪的文学诗歌去传承、去体会“道”，普通百姓就是通过相声评书地方戏这些下里巴人的形式去传承、去体会“道”。
如今，人们常说相声快完了，其实相对于很多曲艺品种和地方戏，相声幸运多了，那些小曲种在无声无息中走向消亡。
主因是文化信仰传承和审美习俗的断裂造成的。
相声还能幸存，确实是依赖了它轻松逗笑易于听懂的表现形式，但如果传承绝对不只是形式的保留和传承，根本还在于内容。
老相声很多都有很强的故事性，收听一些传统相声或者翻一些古老相声文档，你会发现有很多并不是太逗乐，但是情节都有荒诞成份。
如果把评书看成是正剧，相声讲的就是谐剧、闹剧、荒诞剧。
比如我们听刘宝瑞的《连升三级》，张寿臣的《贼说话》，还有经典的《大保镖》《八扇屏》《办堂会》等等。
其中可能有个别词句有点包袱有点笑料，但总体上并不是要让人乐个不停，其主旨很明显是要讲一个完整的故事，而这个貌似荒诞的故事或事件往往有些琢磨头儿，另外，相声对于口技，方言，戏曲的继承也不是以逗乐搞笑为目的，是以传承薪火传承为宗旨。
各地的方言土语的小特色、戏剧舞台上的奇闻轶事，常常通过相声保留下来。
这一点，相声就像一个记录语言、戏曲的笔记本，专门记录一些边边角角的花絮。
众所周知，相声的祖师爷是西汉的东方朔，是《史记·滑稽列传》专门为之作传的人物。
他是汉武帝的宠臣，本身才华横溢，本来有定国安邦之谋略，各种奇奇怪怪的知识无所不知，他选择在皇帝身边扮演一个滑稽之臣。
其滑稽逗乐行为的最终目标也不是为了单纯的献媚、讨好君王，而是要寓庄于谐，微言大义，暗藏讽喻。
可参看《史记》等记录东方朔言行的古籍。
相声业既然始终以“曼倩遗风”为旗帜，那就说明自身就首先否定了“纯搞笑、”“
无论古今中外，任何一种喜剧形式，如果只抽离出其中的搞笑成分取悦于观众，即便一时有趣得宠，随着时间的推移，最终则会沦为下作，卑贱，谄媚、无聊的垃圾产品，最终被人们厌倦，丢弃。
参考：
大家不是学富五车之人，大家不是“品味”相声之人，更不是为了学段子或者用做研究，大家就一凡夫俗子，听相声，不管是花几千块买张票到现场去听，还是在广播里里听，实际上就是“一乐”，别无他途！故此，本人认为
但是，我们所说的“乐”不是无节操的“乐”，二人转里有许多表演实在已超出了接受的“底线”，那不是“乐”而是让人“恶心”，许多人尤其是特定的某一部分人，只要一听到“俗”，就赶紧往自己身上套，认为是在找他的“茬”，殊不知这样的表现和社会上的“碰瓷”有什么区别？
相声里的“俗”许多人当做“梗”来看待，这就如同你走到某一个地方，不论男女张口必是“老子”一样，再走一个地方，不论男女张口必是“挨球的”一样，他们早已习惯啦，而听的人却是非常刺耳并感到受到了某种“玷污”而产生不舒服！德雨社里的“拴娃娃”，本人在相声名家那里也听说过，在他们这个社里说的人也多，但是实在没有可乐的地方（节点），他们总是把捧哏的母亲拿出来折腾，用词还俗不可耐，听的次数多了，心里就产生疑惑，这种段子为什么还要不断拿出来表演？
当然也或许是本人水平不高，产生的认知问题？
看电影、听相声、听歌曲对于普通人来说，就是
但是，把耍贫嘴当做相声，实在谬之千里！2021年7月13日 17.50
参考：
对。
常说的一句话：内行看门道外行看热闹！听相声也是一样。
外行一听，能把自己逗乐了就可以了。
内行听，能知道相声那里说的好，哪里说的不好。
可这需要你听过大量的相声，并且独立思考过才行。
参考：
认为听相声就为
相声也是语言艺术门类中用语言表达的一种，同样也是在运用语言艺术，通过相声的褒贬，讽刺一些人高瞻远瞩、胸有成竹、一诺千金、满腹经纶，以及形形色色的人在掌握发挥语言艺术之同时，亦将自身的优点或弱点赤裸裸地呈现于他人的面前...这些决不是一笑而过，而是相声最大的功效！
