赵雷的《成都》是不是被过度消费了

第一次知道赵雷是因为《画》这首歌。
当时在念要命的高三，无意间在网易云的民谣推荐里听到。
再后来知道赵雷，就是之后的《成都》了。
不得不说，在《歌手》播出赵雷那一期后，他的名字和《成都》以裂变式的速度渗透到生活的每一个角落。
在外地人的心中，成都迅速的变成了一座网红城市，成为了每
在QQ签名上，社交软件上，大家都在用歌词发表感慨，成都也成了许多高三学子远走高飞的目标。
“让我掉下眼泪的不是昨夜的酒”“和我在成都的街头走一走，直到灯熄灭了也不停留” “走到玉林路的尽头，坐在小酒馆的门口”就连我在报考的时候，在权衡城市之中，也不自觉受到了这首歌的影响。
歌曲恬淡安心，在听众的第一印象里，似乎是一段朦胧而又朦胧的感情，男孩皱巴巴的衣服，路灯下情侣挽着手臂，还有女孩儿被亲吻的额头，但仔细想想，其实歌曲里从更高的层面来讲，是赵雷对成都这座城市的记录和留恋，是对整个城市的眷恋，小城没有冲淡他的记忆，而是激发了他的灵感。
在人生的漫漫长河，谁都多多少少会有“总把他乡作故乡“的经历。
成都的安静闲适让赵雷深深地动了真情，成为了第二个家。
也许，在成都人眼里看来，这首歌写的并不是成都这座城市本身的样子，没有整日的阴雨，也没有那个可以与你整日牵手的人，但对于赵雷，对于许多异乡之人，成都又何尝不是在寄托着他们的感情。
每日太阳升起，看着万家灯火，看着夕阳西下，看着小酒馆门前的情侣，淡淡地想念着自己的家乡。
其实赵雷的音乐造诣并不是很深，高中毕业便开始创作音乐，趁着青春年少与几个伙伴一起骑着摩托一路到了西藏，下雨了就淋雨，下雪了就在雪中喝酒，天上掉馅饼了就接着，于是他们遇到了大冰。
这一路的经历更是给赵雷积淀了大量的人文底蕴，赵雷是一个能把词写出落拓的烟火气的歌手。
他能让你乐呵呵地点开，却一下子跌入体己的自怜。
除了赵雷与生俱来的天赋以外，他的走红也与当今的大环境有着直接的关系。
如今，民谣的舞台正在逐渐扩大并走向正轨。
宋冬野的《董小姐》曾经让无数人为之动容，在午夜梦回，不知道你是不是也想起了你的“董小姐”？
在之后的《中国好声音》中，民谣也一度被翻唱，再次的刮起来民谣的风潮，比如《南山南》。
民谣的门槛并不高，一把吉他，一些和弦，一段旋律，一段歌词，不需要多么好的唱功，只需你感人真实。
而今的时代发展越来越快，每天接受的信息量远远超过自己可分析的，人们的潜意识里开始渴望休息，那么民谣这种简单质朴便显得更加深入人心。
许多人喜欢在晚上，在睡前听一听，一
而情怀其实往往最容易被消费。
大量的跟风和歌词的反复利用早已经让人们变得审美疲劳，记得当时的我听到大家都在讨论成都，只是不屑地笑了笑，又是被消费过头的歌。
但其实当我再用心地听这首歌曲的时候还是被打动了。
毕竟作品真的深入人心 而后，赵雷又重新演唱了两会版《成都》，更是引起了极大的舆论，大家认为，民谣与政治扯上了关系，赵雷不再那样单纯。
而谁又能说的清楚。
现在的赵雷，已经不愿再多唱这首歌，每次被无意调侃“呵，你听，世界神曲又来了。
”想来，赵雷也已经不舒服了吧。
赵雷慢慢淡去名和利，也拒绝用微博营销自己，他觉得如果民谣离开了生活，离开了大众，是活不下去的。
那些虚荣与金钱总会迷惑人心，歌是我的，而世间的解读他无能为力。
总之，你我心里都有那样一个“成都”，总有那样一座城市让你当做第二故乡。

参考：
赵雷，北京人，1986年出生，民谣歌手，音乐人。
2014年，赵雷完成了《成都》的创作，而这首歌第一次演唱，正是在成都玉林路的小酒馆。
对于这首歌的创作初衷，他说：“不能留下来，又不能带走，就把成都当作一个爱人那样去写。
可能今天写一句成都带不走的只有你，明天又写一句和我在成都街头走一走，陆陆续续来成都许多次，很多情感汇聚成了这首歌。
”《成都》这首歌刷爆各种社交平台，不仅让成都人感觉巴适，更勾起各地观众对成都这座城市美好而温暖的回忆和憧憬。
这首歌旋律舒缓，歌词刻画了许多有关成都的细节，歌曲中出现的“玉林路”、“小酒馆”等熟悉的地名，“成都，带不走的只有你”、“和我在成都的街头走一走，直到所有的灯都熄灭了也不停留”等歌词，引起了成都人的共鸣，也勾起了外地网友对成都的回忆及憧憬。
网友们纷纷留言感慨：“成都因为《成都》而更成都!”，“因为一首歌迷上一
不存在过度消费，成都本身就是一个几千年文化历史名城，是赵雷在生活中成都的美好成就了他的创作。
在他唱的歌中让大家在心灵深处感悟到是一个不一样的成都。

参考：
我们记忆中最深的那首歌应该要数《南泥湾》了，满街上的好江南差不多让人们忘掉了刺刀见红的血腥味。
《情深谊长》中“红军从咱家乡过”似乎那些追兵也不是那么急迫了。
唯有《过雪山草地》、《十送红军》能真切地勾勒出红军撤离根据地时的无奈和不舍、漫长和艰难。
八十年代以来流行音乐的兴起，改革开放带来的巨大社会变革不可避免地影响到了每一个国人。
一首歌曲不是长篇小说，不可能去诠释波澜壮阔的时代背景，它要寻找到独特的切入点，从个性的体验中触摸到每
《请到天涯海角来》是最早带给我们感觉的流行音乐之一，时至今日国家将海南定为开放热点的决策，让我们对那首歌又凭添了一份印象。
而《成都》的悄然走红仍然绕不开成都这座历史名城带给人们的舌尖上的流连忘返，虽然歌曲中并未对麻辣烫和火锅小吃作雷人的描述，或许词人本意只是将成都作为一个具象化了的符号，那字里行间的背后浸透了作者对历史和文化的思考一一我们苦苦追寻的到底是什么，而现实留给我们的或许只剩下离我们不断远去的记忆。
音乐无法改变什么，但是只要听到《成都》，那些曾经的苦闷和艰难都在舒缓的歌声中暂时消散……喜欢聊在一起的，千杯为少；
不入耳的忠言，半句为多。
对味的歌曲，千遍循环听不厌；
不愿听的歌曲，几个音符就掐断了。
从来没有什么过度消费一说。
岁月悄然改，经典永流传！
参考：

我只知道，为了在成都好好生活下去，我买房子后，为了我儿读幼儿园我口袋仅有五元钱，。
为了读奥数，我和我儿在成都大街乱转找名师，为了让名师收我儿，我忐忑接老师的电话。
为了小升初，成都所有初中我都去过，投过简历。
我失业了，我听着成都，泪流满面！这就是我的成都。

参考：
好多的民谣歌手都是这样，他默默无闻的时候便少人问津，一夜爆红之后便粉丝无数。
一直觉得，民谣从来都与流行无关，那是纯真，是故事，是情怀。
与那些从一开始就
更为害怕的是，红了就不再纯粹，怕那些打动人心的歌词与旋律从此再难诞生于他的头脑中，再难发声于他的口中，最后落得无病呻吟和矫揉造作之罪名。
知道赵雷，最先源于大冰，他书里的故事全是生活但又那么脱离俗世，“赵雷不红，天理难容”就是在这里看到的。
之后是《中国好歌曲》中的《画》，歌词连刘欢导师都大为称赞。
没想到或该想到的是，他最终被人所知是在《歌手》的舞台上，我教给娟子的《成都》，动不动哼唱两句的《成都》，差点成了我们室歌的《成都》，小众的《成都》一下子变成了大家的成都，在这个我并不喜欢的舞台上，因为台下或沉醉或流泪或痴迷的观众实在让人出戏。
或许一切不过是我太悲观了，何况，我也不是赵雷的铁杆粉丝，只是偶尔一下子单纯地喜欢了。

参考：
谢
赵雷的《成都》火爆了。
歌曲于2016年IO月24日发行。
可以说红遍了大江南北。
这首收录在赵雷专辑《无法长大》专集中民谣，已在各大音乐网站占据显耀位置，很多公众号网友都说:“赵雷不红，天地难容\"。
这是现代生活的需要和呼唤。
而不是过度消费了。
据悉赵霉还会再创两个宜昌民谣歌曲。
值得

参考：
赵雷的《成都》前些年广为传唱，包括到现在也是很多人K歌的必唱曲目，我觉得这首歌因为写尽了离别之情和对以往一段感情的怀念才会深入人心，人生里爱情永远会深入人心，离别更会让人刻骨铭心。
回答问题之前，我先阅览了一下置顶的别人回答，有一个成都本地人对《成都》这首歌极为不满，认为《成都》既没有写出成都的地标建筑只写了玉林路的一个小酒馆，还把国际大都市成都写成一个阴雨连绵的小城市。
我
《成都》能深入人心，广为传唱，还是因为抓住了人心中最柔软的部分--分别和离愁，当一段不能忘怀的感情结束后，确实会让人无尽怀念和感伤。
“分别总是在九月，回忆是思念的愁，”这样的歌词看起来很简单，但配上优美的旋律和低沉的吟唱，立马会让很多人回忆起自己生命中的离别和回忆，有很深的代入感。
而九月的分别，也非常契合大学生离校的时间，所以很多大学生在离校时，也会唱一首成都来告白难忘的校园生活，很多同学、情侣分别以后，天隔一方人海茫茫，只有无尽的思念和感伤，而《成都》略带优伤的曲子也让人感时伤怀，很容易走进其中，怀念和爱人依偎着在街头走过的情景。
《成都》做为一首民谣，能火遍大街小巷，我觉得不是被消费过度，而是这首歌歌词打动人心，旋律低沉回转没有太大的难度，所以很多人都喜欢并不自觉的哼唱这首歌。

参考：
成都，被大街小巷的放着。
我们喜欢听这首歌，为什么呢，我把我的见解说出来给大家听听。
首先从这首歌本身来说，词曲写的都很好很美，让人想一遍遍的去听。
其次呢，赵雷这首歌并不是情歌，而是写给成都这座城市的，从某种意义上来说，这首歌不仅有城市还有一个我们幻想出来的那个我们爱的人。
第三，一千个读者就有一千个哈姆雷特，所以我们每
对于我
所以每次夜深人静的时候我听这首歌都会心里变得柔软，甚至会流泪，并不是因为脆弱，而是因为被感动和感染。

参考：
为了认真回答这个问题，我打开许久未听的《成都》，边听边回答。
《成都》这首歌其实很一般，甚至可以看成是一首写给一家名叫“小酒馆”的酒馆的广告歌。
很多外地人或新成都人听了还以为唱的只是一家普通的小酒馆，其实不然，它在成都一直是摇滚青年的集散地，更别说外地人了。
成都不是大理、丽江这种小地方，而是一方重镇，两千年都会，就拿北京出生的老舍的话说，是“比北平老着好多辈的成都”。
而赵雷一个外地人，北京人，在对成都这座城市并无深入的认知，仅凭感性认识创作的《成都》歌词让很多成都本地人惊讶“这是成都吗？
”毫无成都味的歌词的高潮却完全刻意在烘托玉林路的小酒馆。
毫无疑问，招牌名字就叫“小酒馆”的那个小酒馆里有他的朋友，也是他在成都的活动的重心。
尽管人们从歌词中无法还原出一个像样的“成都爱情故事”，只能看到一个俗不可耐的“借酒浇愁\"，陈词滥调的“深秋雨天”，甚至用“把手揣进裤兜”这样无聊到极点的肢体动作来充字数，口水味十足。
词中的所有意象，不论真实与否，不论贴不贴切真实的成都，都无所谓了，甚至\"和我在成都的街头走一走\"，都只是一个“起兴”，为的是走进总店在玉林路的那家叫“小酒馆”的摇滚基地。
要知道，成都可是国内文艺界和传媒界的重要中心城市，无数超女快男从成都走红并不是什么意外和巧合。
所以，赵雷了不了解成都无所谓，哪怕他的歌词一点成都味都没有，只要把小酒馆为代表的音乐圈子唱嗨了，能快速火起来，能被快速传唱甚至过渡消费，也毫不意外了。
本人有不少搞美术和做音乐的朋友，十几年前要聚会泡吧什么，经常会选择去玉林路的小酒馆，在当时是件逼格较高的事情，不少人回来还说，又在小酒馆见到某某外地来的著名音乐人之类，是炫耀的谈资。
不过现在这么多年过去，成都经济发展那么迅速，到处都是不少小清新和更有深度的精致去所，再要说去泡玉林的小酒馆或去白夜书吧什么的，也就真没觉得还有什么特别的格调之处，毕竟这两三个地方二十年来在各大小资媒体反复炒陈饭的宣传，反而成审美疲劳的代表了。
作为一个真正深爱成都文化的本地人，我能出于礼貌的感谢赵雷这首歌让\"成都\"这个词在国内流行了一段时间——本人两个月前去东北的齐齐哈尔，在打滴滴时还听见司机在放这首曲子，我说我就从这地方来，司机便问我“成都有齐齐哈尔大吗？
”，因为听歌的他以为成都真是如歌词中所唱是个小城市。
不过，这首歌就算还带有那么一点对成都的真情，但也始终无法打动我，因为没有成都的人文深度，没有成都的生活真实，仅是一个外地音乐人空洞想象的成都标题，甚至很容易看出一个北京人出于高高在上的自大心理，将一个他并不真正用心去了解过的亚热带特大中心城市臆想成一个九月份就进入深秋的阴雨小城。
除了特写的“小酒馆”，这首没有任何地标象征的万金油一样的歌词可以随便换一个城市作歌名放在国内任何一个中小城市身上，比如大理、丽江、乌镇，甚至铁岭、鞍山、驻马店。
如
作为深爱成都的市民，多希望一首以“成都”为题的歌曲能真正唱出一点成都几千年的名城底蕴或至少有点真实成都生活的感觉，多期待唱红成都的能是像台湾的陈升去北京时留下的《北京一夜》那样，有百花深处胡同里手里缝着绣花鞋的老人，有走在地安门外对征人不归的想象，甚至结合京戏唱腔，将北京味展现的淋漓尽致。
然而，相对于二十几年前的陈升的那次北京之行，大陆后一辈的音乐人，为一个城市的几日游作出的仅仅是为摇滚基地小酒馆里的酒友们打广告的口水歌，和港台音乐顶峰时期的差距实在是太大。
当然，歌词的比较向来都能看出北京和台湾两地音乐人在中文素养上的差距，也并不是这一首《成都》所独有。
好了，差不多回答完这个问题，我已经将正在听的《成都》切掉，换成了李宇春和郭敬明合作的《蜀绣》。
歌词同样是一个成都的雨天，“芙蓉城三月雨纷纷，四月绣花针”，但稍许能让人进入一个略有文化，稍带质感的成都，让人深深的透一口气。

参考：
赵雷的歌歌词如诗如画，意境悠远，曲子如涓涓细流，洗净铅华，加上他那富有情感磁性的声音，听得让人如醉如痴，置身其中。
特别是心中有故事的人，触景生情，勾起回忆，无不因之感伤落泪。
同时他也给成都做了最好广告，那个玉林路的小酒馆不的不红，希望朋友们有时间去成都走走看看。

参考：
口水歌就是这样，可能一下会红遍大江南北，但是过几年后就没人记得了，真正的经典是过了几十年，甚至上百年还会有不断翻唱的版本。