库尔贝的油画风格对法国画家雷诺阿的艺术创作有着怎样的影响

现实主义画家库尔贝（1819年——1877年）和印象派画家雷诺阿（1841年——1919年）都是19世纪中后期法国画坛非常有影响力的油画大师，虽然他们各自遵循的绘画理念不一样，但在对西方油画传统技法的理解上，他们有着高度的一致性。
雷诺阿《亨利奥夫人》库尔贝和雷诺阿两人都很崇拜17世纪的巴洛克油画大师鲁本斯，推崇鲁本斯作品中展现出的热烈奔放的笔触，烂漫绚丽的色彩对比形式，对人物肢体语言精准的把握，以及用略带夸张的手法，极力表现人物形体那种丰腴的、健壮的、肉乎乎的造型感。
库尔贝《沐浴》正是有
库尔贝比雷诺阿早出生22年，他首先沿着鲁本斯的绘画风格进行变法，后来当雷诺阿看到库尔贝的画法后，就对其表现出浓厚兴趣，主动学习库尔贝的创作方式。
雷诺阿《手拿雏菊的年轻女孩》在学习过程中，雷诺阿溯本追源，从库尔贝又学到了鲁本斯，又进一步强化了自己对色彩和笔触的感受力。
我们可以看到，雷诺阿、库尔贝，以及他们共同的学习对象鲁本斯，这三位大师的作品，有一个鲜明的共同特点，那就是喜欢刻画丰满而肉感的女性，画面都洋溢着欢快、轻松、活泼的气氛，极富感染力。
库尔贝《怀抱小羊的村民》西方油画发展到19世纪中期时，一些富含创新精神的画家，对油画形式和内容都进行了较大改革，以库尔贝为首的“现实主义”从内容上进行了改革，那就是首次用油画表现劳动人民的日常生活，打破了油画一直是贵族阶层独享的艺术形式，这个改革具有划时代意义。
鲁本斯《芙尔曼与孩子们》而“印象派”则充分发挥油画笔触的写意性，以及在光线下呈现出的光怪陆离的色彩世界，雷诺阿是这种变法的佼佼者。
从许多雷诺的作品里可以看到，油画的笔触可以像国画那样制造出虚实关系的韵味。
但他们都属于早期探索者，所有的创新都是在传统油画的法度内进行的，不像后来的表现主义、抽象派那样，把油画传统技法变革得比较彻底。

参考：
曾经有法国的艺术评论家这样说过：“没有库尔贝就没有马奈，便没有印象派”，马奈是印象派的先驱，后期的印象派画家莫奈、塞尚、当然还有雷诺阿都深受其影响。
雷诺阿《达威尔小姐像》库尔贝是法国十九世纪伟大的现实主义画家，最初的学习阶段，库尔贝研究了米开朗基罗、提香、伦勃朗等艺术大师的特点，早期的作品也具有明显的古典主义的画风，但他反对学院派固化的创作理念，不断尝试新的手法，为此后印象派的形成提供了可以借鉴的方法，如库尔贝的作品《塞纳河畔的贵族少女》，运用中间色调使画面显得祥和、恬静，这种光与色的把握已经具有印象派的特点。
雷诺阿出生于1841年，年长22岁的库尔贝这时候已经是一个小有名气的画家了，雷诺阿在学习绘画的阶段就研究过库尔贝的技法，尤其是色彩的表现上深受库尔贝的影响，擅长用透明的色彩表现室外空气中的阳光的动感。
对比一下雷诺阿的这幅《阳台上的两姐妹》，这种光影的效果与库尔贝是不是有共同之处？

参考：
诗夜城主。
俗话说，人各有好。
对于我来说，比较偏爱古典主义及其派生出来的所有写实油画，而对于印象主义的作品一向是不大欣赏的来的，但雷诺阿却是一个例外。
因为雷诺阿把古典主义和印象主义的绘画表现手法很好地融为一体，呈现给人们一种全新的感受。
库尔贝《抱着小羊的女孩》雷诺阿与库尔贝同为法国十九世纪的重要画家。
库尔贝是现实主义画派重要代表，在表现手法上源出古典主义写实。
雷诺阿是印象派重要代表，但在表现手法上和同时代的很多印象派画家有些不同，他更多地借鉴了古典主义写实技巧。
雷诺阿比库尔贝小十二岁，说是同一代人也可以，说是晚辈也可以。
二人既没有师承关系，也没有个人来往。
但是，库尔贝对雷诺阿的艺术创作还是起了不小的影响。
雷诺阿《沉静的少女》雷诺阿年轻的时候，学习研究的是古典主义写实绘画。
这一期间，他受库尔贝的影响比较大。
一是对库尔贝画作的现实主义表现手法大为敬佩，二是对库尔贝精湛的绘画技法十分推崇。
这些在雷诺阿后来的艺术创作中都有体现。
作为印象主义画派的重要代表，雷诺阿最大的成就就是把油画的传统写实画法和印象主义的色彩运用理论完美的揉和在一起，而在他借鉴吸收传统写实画法中渗透着库尔贝的影响。
库尔贝《筛谷的女子》从绘画内容上看，库尔贝作品以表现现实生活中的真实场景为主，如《碎石工》、《筛谷的女子》、《画室》等。
雷诺阿也是这样，他的作品大多也是表现现实生活中的场景，如《船上的午宴》、《红磨坊的舞会》、《浴女》系列等。
在艺术表现形式上，库尔贝是严格意义上的写实手法，雷诺阿是在突出印象派特点的同时，吸取传统写实的长处，使印象派人物刻画更细腻、更丰满、更甜美、更柔和、更有韵致。
雷诺阿《船上的午宴》
参考：
或许很难想象，“写实主义”的库尔贝对“印象主义”的雷诺阿的艺术创作有着直接性的影响，我们有时候总是习惯性的认为，不是同一种风格画派之间就扯不上任何的关系，甚至用“道不同不相为谋”这样的观点为自己解说，其实未免有些肤浅，那么“艺术无国界”又该如何解释呢？
更何况库尔贝和雷诺阿都是同一时代的法国画家，据了解雷诺阿最早期对“光影明暗对比效果”是非常有研究的，这也是因为他对“新古典主义”风格的崇拜，任何一个艺术家都是善于学习前人的艺术精髓，但是当雷诺阿看到库尔贝的作品时，才恍然大悟“艺术创作不该一直活在前人的精华理念之中”，为什么他会有这样大的转变呢？
主要是因为库尔贝的“写实主义”风格有着独特的艺术特性，而且那种“写实”的境界画面虽然平实但给人一种强烈的“现实感”，雷诺阿的心灵深深的被震撼，他认为库尔贝的艺术精神朴实、艺术行为大胆而又切合实际，这样的艺术创作是一种良心创作，真正的追求灵魂的自由，既然雷诺阿那么认可崇拜库尔贝，为什么却没有和库尔贝一样的向着“写实主义”发展呢？
这才是问题的重点，这么说吧，聪明的艺术家善于临摹模仿大师的作品，智慧的艺术家善于发掘大师的艺术灵感以及艺术精神，雷诺阿就是这样的，是一个能“举一反三”又果断的画家，所以他的印象派作品风格都是极为朴实的，或许可以称之为“印象派的写实”风格，这是任何一个印象派艺术家所没有的风格，
参考：
感谢！ 一、库尔贝是法国大名鼎鼎的画家，是现实主义大师，他的画具有很强的把握复杂构图能力及写实造型能力。
二、雷诺阿是印象派画家，主要用油画，色彩反映丰富的情感和内心的波动。
雷诺阿很敬重库尔贝等前辈画家，受其影响最终把写实与色彩融为一体变为自己独特的风格。

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我???话说：初看上述这个问题我有点困惑？
有着鲜明革命情怀的艺术家库尔贝先生（1819-1877）怎么能影响到只会画幸福的画家雷诺阿先生（1841-1919）呢？
然而，不查不知道，一查还真发现他们之间还真有故事。
他们都是生活在同一个时期的大师，而且是在风雨飘摇的巴黎公社时期，虽然他们的世界观不同，画风也不相同，但是他们却彼此相识于巴比松画家村。
在彼此交往过程中，人到中年的库尔贝早已是伟大的革命家和画家，而22岁的雷诺阿是以初学者的心态崇拜库尔贝的威名，并希望能在库尔贝先生那里学会油画的用笔技巧，即“阔大的原则”，甚至还模仿他的油画刀的作画方法。
想必当时仍处在迷茫状态的雷诺阿对古典主义或现实主义绘画的喜欢，并希望自己的作品也能“努力细致地塑造形体”，与“极明显地反映了他们油画技术在处理纯粹的色彩问题的探索中的特色”。
从雷诺阿早期的作品《女猎神狄安娜》作品中，我们依稀看到了有库尔贝的影响，其色调的真实性，以及他对肉体肌肤的准确把握，少女泰然自若的神态都酷似库尔贝的感觉。
然而对于处在巴黎公社运动中的库尔贝先生，雷诺阿是坚持自己的原则和主张的，他讨厌周围不断出现的枪炮声，好友巴齐耶死于普法战争打击，以及无政府行为对艺术环境破坏都让他感到不安和无奈。
随着巴黎公社失败，凡尔赛分子回到了巴黎。
雷诺阿的艺术偶像库尔贝也被捕了，最后1819逃亡于瑞士。
现实世界深刻地教育了他，疾风暴雨的政治斗争是短暂的，唯有艺术是永恒的。
雷诺阿更加坚定了自己艺术道路和方向，他曾经说“假如我不是为了寻找乐趣，我才不动笔画画呢！”他不再追求作品古典主义的庄重气韵，而是追求明亮的光线和轻快色彩跳动起来的生活节奏，一个为了追求幸福感的画家脱颖而出，成为了19世纪印象派绘画的中坚力量。

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感谢小秘书！1.库尔贝是现实主义画派的代表人物。
现实主义画派是继新古典主义与浪漫主义论战之后兴起的，其特点：一是传承强化写实传统。
二是极为
三是批评社会黑暗。
2.雷诺阿是印象派绘画大师。
在印象派画家中，雷诺阿的画风极为接近现实主义，但他的现实主义倾向又不是完全库尔贝式的，而是印象派方式的，无论构图还是造型，特别是用色。
3.雷诺阿与库尔贝无师承关系，但年令小于库氏，是库氏的晚辈。
雷诺阿在创作中学习吸收了现实主义的审美理念，又融入了强烈印象派元素和方式，形成了自己独特的风格。

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库尔贝的油画风格是古典和现实主义，庄重典雅，雷诺阿是古典油画融合印象派的风格手法，浪漫洒脱而严谨，在西欧文艺复兴时一些名家都有这样风格表现